Dans Harrington, Bruno Côté capture l'essence brute du paysage côtier canadien grâce à son style expressionniste caractéristique. La scène s'ouvre sur un havre paisible où de petites embarcations reposent le long d'un quai de bois sinueux.

L’artiste utilise une palette contrastée, faisant se rencontrer les bleus et gris lourds d'un ciel tumultueux avec les éclats chauds de rouge et d'ocre des bateaux. Par de larges coups de pinceau énergiques et une application généreuse de la matière, Côté traduit avec force le mouvement du vent et la lumière changeante des régions maritimes.

Contexte historique

Peinte en 1992, cette œuvre s'inscrit dans la période où l'artiste est solidement établi à Baie-Saint-Paul, dans la région de Charlevoix.

Bien qu'héritier de la grande tradition paysagiste canadienne et de l'esprit du Groupe des Sept, Côté s'en détache ici par une approche beaucoup plus moderne et physique. Harrington témoigne de sa démarche de prédilection au cours des années 1990 : explorer les régions sauvages pour peindre la nature non pas comme un simple décor, mais comme une force vivante où s'intègre le mode de vie des communautés côtières.