Installée à Montréal depuis les années 1970, Miyuki Tanobe s'est imposée comme l'une des artistes ayant le mieux traduit le quotidien montréalais. À travers ses compositions colorées et minutieusement détaillées, elle immortalise les ruelles, les duplex de brique, les balcons, les escaliers extérieurs et les rassemblements qui font partie de l'identité de la métropole.

Dans Jeux d'hiver, l'artiste transporte le spectateur au cœur d'une ruelle montréalaise animée. Les enfants jouent au hockey, les voisins observent la scène depuis leurs balcons, tandis que les cordes à linge et l'architecture typique des quartiers populaires rappellent le caractère unique de Montréal. L'œuvre témoigne d'une vision profondément humaine, où les gestes du quotidien deviennent le véritable sujet de la peinture.

Cette attention portée aux scènes populaires est au cœur de sa démarche artistique. Dans une entrevue accordée à La Presse, Miyuki Tanobe explique : « C'est animé, c'est joyeux. Moi, je n'aime pas les tableaux tristes. [...] Et puis, il faut occuper l'espace, sinon c'est vide. » Elle souligne également l'importance des ruelles montréalaises dans son œuvre : « Les gens dans les ruelles, les cordes à linge, je trouvais ça unique. [...] Il y avait quelque chose de très populaire qui me touchait beaucoup. » Ces propos éclairent la place centrale qu'occupent les quartiers montréalais dans son univers pictural et expliquent pourquoi ses œuvres résonnent autant auprès des collectionneurs.

Au-delà de ses sujets, Miyuki Tanobe se distingue également par sa technique. Formée à l'École des beaux-arts de Tokyo auprès du maître Seison Maeda, elle pratique le Nihonga, une technique traditionnelle japonaise rarement utilisée au Québec. L'artiste prépare elle-même ses pigments en broyant des pierres minérales provenant notamment d'Égypte, d'Afghanistan ou de Turquie, qu'elle se procure au Japon. Ces pigments sont ensuite mélangés à une solution d'eau tiède et de colle naturelle. Ce procédé ancestral confère à ses œuvres leur luminosité, leur finesse et leur remarquable richesse chromatique.

Par son regard bienveillant sur les scènes de quartier et par la maîtrise d'une technique traditionnelle japonaise, Miyuki Tanobe a développé une œuvre immédiatement reconnaissable qui célèbre la mémoire collective de Montréal et continue d'occuper une place importante dans l'art canadien contemporain.

Source : La Presse, Peindre avec la patience du jardinier, 31 décembre 2025.